Santo Padroeiro dos Atores

São Genésio morreu por volta do ano 250, durante uma perseguição desencadeada pelo Imperador Deocleciano. Sua morte inspirou Henri Ghéon, teatrólogo belga a escrever a peça chamada “O Comediante e a Graça”, baseada na conversão de São Genésio e o martírio que a sucedeu. Genésio era um romano com vocação teatral e deveria participar de um espetáculo onde seria feita uma paródia irreverente do batismo cristão, o que levou-o a insinuar-se no meio dos cristãos para estudar o seu comportamento e viver o papel com mais autenticidade. No fundo, queria fazer o seu “laboratório”, para brilhar em cena, mas acabou vítima do zelo artístico. O convívio com os cristãos impressionou-o de tal maneira que, em meio ao espetáculo, sentindo-se tocado, improvisou e proclamou-se um cristão de verdade, negando-se a interpretar comicamente o ritual do batismo para divertir a platéia imperial. Deocleciano, em cuja homenagem se realizava a encenação, enfureceu-se, ordenando que Genésio fosse batizado ali mesmo, mas com o próprio sangue, após ser morto em pleno espetáculo. Daí o sub-título dado por Ghéon à sua peça: “O Comediante Possuído pelo seu Papel”. E daí a escolha do mártir-ator Genésio para padroeiro da classe teatral. Dia celebrado: 25 de Agosto.

Cultura de Cabaré

     Os cabarés não eram apenas centros de comércio sexual e de drogas legais ou ilegais. Foram, desde o século XIX , também centros catalizadores e irradiadores de cultura avant-garde.
     Reuniam discussões vanguardistas nas artes, na filosofia e na política. Depois do advento dos meios de comunicação de massa, as vanguardas passaram a se organizar em “cenas” que se rotulam de “underground”, “alternativas” ou de “contra-cultura”.
    Ao pronunciarmos a palavra “cabaré”, as imagens mais comuns são as cenas imortalizadaspor Tolouse Lautrec em suas pinturas . E Marlene Dietrich em “ Anjo Azul” com seu realismo fantástico e atmosfera nebulosa e barroca.
     Lembramos também da boemia dos artistas e pensadores modernistas no Quartier Latin e outros bairros então pobres de Paris.
    Também a obra poética e musical de Bertold Brecht e Kurt Weil, são referências bastante conhecidas do período que a historiografia classifica como a “cabaret culture” oficial : o entre guerras ( 1919- 1938 ) na Alemanha, com todo a crise social e hiperinflação da República de Weimar.
Antigos cabarés, o teatro burlesco, os “scketches” populares do “Teatro de Vaudeville” com suas maquiagens exageradas e circenses, as canções que falam de forma simples dos sentimentos das pessoas, com shows vistosos, dramáticos e populares.
     Esses são embriões do que no século XX se tornou arte POP. Também no começo do século XX, quando o Cinema nasce, sua estética vai beber destas fontes e de outras comuns ao Expressionismo.
Passam-se os anos e a a Filosofia dos anos 50 e 60 é existencialista, e um movimento chamado Beat ou Beatnick passa a se reunir em um outro tipo de “cabaret” : os “clubs”, sombrios e esfumaçados, onde existencialistas-psicanalíticos-marxistas –leitores de Baudelaire e de poesia Beat se vestiam predominantemente de escuro ouviam Jazz “degenerado”e se interessam por experimentos artísticos modernistas.
     No fundo, poucas diferenças entre estes e o cabaré de “Lola-Lola”. ( personagem de Anjo Azul )
Nos anos 1960-1970, artistas formados na cultura Beat começam a se aproximar do Rock’n’roll, amadurecendo o gênero.
    O musical “Cabaret” (1972 ) resgata e glamouriza o tema, mas a corista vamp Interpretada por Liza Minelli agora usa coturnos combinando com o corpete, cinta-liga e chapéu coco.
Siouxie Sioux é uma Liza Minelli punk. De fato as cenas glam, punk e wave e pos-punk bebem sequiosamente de toda essa tradição “vaudevillesca”, e sintetiza seus significados em estéticas para o fim-de-século e milênio. Os anos 1980, com a iminente ameaça de apocalipse nuclear e a falência do sonhos americanos e de paz e amor, se parecem muito com vários outros períodos anteriores desde a revolução industrial.
     O cabaré sempre foi o lugar daqueles que não tem o “poder” ou o “phallus” no apolíneo mundo da sociedade industrial e positivista. O lugar dos “belos perdedores” e dos “comedores de lotus”. O lugar de coisas “improdutivas” e “pouco práticas” não mensuráveis nos gráficos dos noticiários.
Coisas que, paradoxalmente, fazem a sociedade aceitar novos padrões de comportamento, antes considerados malditos. Mas até serem aceitos, o cabaré é casa e refúgio, e um local para recuperamos a sanidade ameaçada em um mundo que não é feito para seres humanos. Por alguns momentos de congraçamento nos esquecemos do mundo lá fora, e cantamos:
“ This is a Happy House,we’re happy IN here.”